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萨克斯《音阶与调性》

Friday, 30 March 2018 by

  很多人弄不清楚移调、转调,大调、小调,去KTV唱歌唱不上去就降一个Key,在乐里上到底是什么意思?这篇文章也许能帮你解决一点疑惑。 一个旋律升降Key之后还会是同一个旋律,最重要的是音与音的距离(也就是音程)不变。 首先以大家最熟悉的C大调音阶为例,做一个说明。 C大调音阶:C D E F G A B C C与D之间的音程为全音 D与E之间的音程为全音 E与F之间的音程为半音 F与G之间的音程为全音 G与A之间的音程为全音 A与B之间的音程为全音 B与C之间的音程为半音 音与音之间的距离符合全全半全全全半的八个音,就称为大调音阶。 例如G大调:G A B C D E F# G,检查看看是不是有符合全全半全全全半的规则。各位会发现,F要升半音才能符合这个规则,大家可以试试看如果弹奏G A B C D E F G而不升F,听起来就不会是我们习惯的Do Re Me Fa So La Si Do,因为他的六音跟七音还有七音跟主音之间的音程改变了。 了解大调的定义之后,就可以排出所有的大调音阶。因为一个八度内总共有十二个半音,每一个都可以作为大调的起音,所以总共有12个大调。 C  Major  C  D  E  F  G  A  B  C G  Major 

循环换气法可以让你可以连续吹奏数分钟而声音不会断,大家最熟悉使用循环换气的就是Kenny G,他可以把一个音拉得很长,最高纪录是45分钟音都没有断掉。了不起吗?如果你学会如何使用循环换气,就知道其实也没什么大不了。 用两颊推气 不管你一口气能吹多长,终究还是需要换气,循环换气法简单说就是在换气的空档,用口腔里的气继续发出声音,等吸足了气再接回原来的吹奏方式。所以第一个练习就是利用口腔的气发出声音:把两颊鼓起来,舌根抵着上颚把口腔跟气管隔开,然后用两颊的力量把气推出去。也有人不是用两颊,而是用下颚的张合来推挤空气,但 容易影响到咬的松紧,所以萨克斯风使用两颊比较普遍,在此也只介绍用两颊的方式。由于两颊的肌肉不是很常使用,所以强度通常不足,吹出来的气太弱根本无法使竹片振动。因此要 先练习让推出的气跟你直接吹的强度差不多时,就可以用吹嘴加脖子来练习。用两颊推气来吹吹嘴,一开始可能只有短短「哔」一声,慢慢练习把声音拉长,同时也要注意声音的稳定,最好可以吹出跟平常吹长音一样的声音,这样在接的时候才不会有破绽。如果这个阶段一直吹不出声音,很有可能是两颊的推力仍然不足,多鼓起两颊来练习,等强度够了自然会有声音。 同时送气与吸气 接下来要练习同时送气与吸气。在两颊把气推出的同时,用鼻子吸气。如果你没办法做到,可能是舌根没有把口腔跟气管隔开。熟练之后就 可以在吹嘴加脖子上练习,同样要把声音吹长吹稳。平常我们不太会做这样的动作,所以身体会协调不过来,慢慢的练习就可以达到。 正常吹奏与口腔推气连接 可以同时推气与吸气之后,就可以练习把正常吹奏与口腔推气接起来。先吹长音,在没气之前就要把两颊鼓起来,然后舌根堵住气孔同时推气与吸气,接着再把舌根放开接回正常的吹奏方式。第一个困难点在两颊鼓起后很难接到同时推气与吸气,第二个困难点在两颊推气后要接回正常吹奏,尤其第二点,声音经常会断掉。在这个练习中最重要的就是舌根的动作,先熟悉整个程序,多练习慢慢就可以连接起来。如果整个程序都可以完成,但声音会有中断,请你再加强两颊的力量以及舌根放下的连 贯性。声音会中断很可能是因为推出的气强度不够,所以就断了,因此两颊的肌肉强度很重要。强度没问题之后,问题就在舌头的动作,慢慢的放下同时要把气管内的气压跟口腔内的气压控制到差不多,这样才不会有突然的强弱变化。   以上的练习看起来复杂,实际做起来并不难。通常练习一个礼拜就可以吹出一个样子,声音不平均的问题再多练习即可改善。能够吹长音之后,可以再练练吹音阶甚至吹曲子。同时要控制手指、两颊、舌根、气的强度,这不是容易的事,不过学乐器不二法门就是练习、练习再练习,熟了自然就没有问题。如果说有什么诀窍的话,那就是放慢练,不要急,学任何技巧都是一样的。大家试试吧! 吹奏萨克斯的技巧。萨克斯的特殊技巧,买萨克斯就买罗林斯萨克斯

萨克斯泛音指法表

Wednesday, 28 March 2018 by

泛音(altissimo)是指高於sax正常音域的音,所以要使用特別的指法,加上特別的吹奏技巧才能吹出。而其中每一個音又有許多不同的指法,每個指法吹出來的音效果略有不同。有些偏高,有些偏低,有些音色比較亮,有些音色比較暗,有時則為了快速而選擇順手的指法。 使用者要根據使用的情況來選擇哪一個指法。至於哪一個最好?我只能告訴你,音樂是唯一的準則。使你的音樂聽起來更好,那就是正確的選擇。下表中連結到泛音指法表,每個音有好幾個指法,每個指法上會有一個數字,例如:+6、-6。+6表示音準高了6%,而-6表示音準低了6%。 F#、Gb G G#、Ab A A#、Bb B C C#、Db D D#、Eb E F

舌头对于演奏萨克斯而言,就好像是一个开关一样,开灯马上亮的舌头就是好的舌头,这也是练习舌头很重要的一个目的。 起音练习 在初学时,我们通常用气来开始一个音,也就是利用吐气来开始声音,这称为air attach。但这样的方式会遇到一个问题,就是air attach有时并没办法实时开始一个音,就好像开关开了,等了半分钟灯才亮,这种情况在低音时尤其明显。所以,我们需要舌头来辅助开始一个声音。 将舌头轻轻的放在竹片上,尽量只接触竹片的最前端。 吐气,这时因为舌头还停在竹片上,因此并不会发出声音。且由于气流被舌头挡住,会有种憋气的感觉。这是在起音练习中,最重要的一个步骤。在憋气的同时,口腔内的气压很高,气流已经准备好要震动竹片来发出声音了。 舌头离开竹片,并实时发出声音。 这样的情况与水龙头很类似,在我们还没有打开水龙头之前,水已经在开关后面了,并且有一定的水压,如果开了水龙头,水才从水塔流出来,那得等个几分钟才有水。同样的,在起音时,我们一定要确定气已经在竹片后面蓄势待发了,而不是还在肚子里。 在练习完音的三个步骤后,可以在增加下面的步骤: 舌头放回竹片,回到如同步骤二的情况。记住,这时还是有憋气的感觉。此时,声音是停止的。 舌头离开竹片,并实时发出声音。 在步骤四与步骤五中,我们可以发现当舌头在竹片上时,是没有声音的,当舌头离开竹片时才有声音,所以舌头的功能就像是声音的开关。 舌头离开竹片,并发出声音,称为tongue attach;舌头放回竹片,并停止声音,称为tongue release。 Air attach/release V.S. tongue attach/release 如同有Air attach与tongue attach,我们也可以用气来结束一个音,称为air release。在演奏曲子时,大部分的情况使用tongue attach与air release。只有在演奏很短的音符时会使用tongue release。Air attach则很少使用。 圆滑奏练习 在我们熟悉起音的步骤后,我们要开始找舌头移动的方式,与舌头与竹片接触的位置。建议从非常圆滑的点音开始练习,如下谱例一所示。 谱例一 圆滑奏练习 注:所有的谱例当中,只列举部分练习,请自行延申音域,或移至其他调性练习   在谱例一中,舌头大部分时间都是没有接触竹片的,只有在每一拍点上轻轻地触碰竹片。这个练习的目的在于寻找舌头移动的最小值,与舌头触碰竹片面积的最小值,所以在练习过程中必须非常仔细地聆听。 在圆滑奏练习中,我们可以试试不同音域的圆滑奏,一般来说,音域越高,演奏圆滑奏的难度就越高,如谱例二所示。 谱例二 高音域的圆滑奏 III.       短音练习 在练习过起音练习与圆滑奏练习之后,舌头的质量应该已经达到某一个水平,这时候我们可以来考虑点音的速度了。但是,在追求点「快」之前,必须先练习点「短」,也就是说,能点的越短,就能点的越快。 谱例三 短音练习 在短音练习中有几件需要注意的事项: 拍子的速度不需快,可以维持在四分音符=60,但音符要尽可能地短,在点连续多个短音时,音符也要尽可能地靠近。 大声吹奏。气流的速度会带动点音的速度,当大声吹奏时,点音的速度会比较快一点。   点音练习 在点音练习中有几件需要注意的事项: 音符尽可能地平均,不会忽快忽慢。在速度较慢时,点音特别容易听出来不平均。记住,平均的的点音比快速的点音更难。 试着点不同音域,通常较低与较高的音域会遇到困难。 大声吹奏,理由同上。 点音的速度若能达到四分音符=116-120,速度就算是足够了。 谱例四

吹奏萨克斯的口型

Monday, 26 March 2018 by

萨克斯风相对于许多其它的管乐器来说,是较容易发出声音的,换句话说就是对于不同嘴型的接受度较大。因为这样,许多人对于嘴型并不注意,这是不正确的观念。有正确的嘴型,才能有正确的声音,更重要的,才能避免不正确的嘴型所造成的伤害。 每个人的嘴巴、口腔构造都不同,所以嘴型并没有一个制式的规范。以下提供一些原则做为参考。   上咬、下含。上排门牙咬在吹嘴上,下唇往内包住下排牙齿,藉以施压力于竹片上。另外也有上下都含的嘴型,称为双唇式的嘴型(Double-lip)。 两侧往中间集中。试着想的“O”的嘴型而不是向外拉的“E”型,嘴巴两侧的肌肉往内集中,加上「上咬、下含」,整个嘴巴施予吹嘴均匀的压力。 上咬的部分,门牙可以试着咬在吹嘴上侧斜面1/3处。可以利用齿痕来判断牙齿咬的位置。咬太少(例如1/6),声音会听起来闷闷的,太多(例如2/3)则听起来太爆。建议试试咬不同位置,听听看吹出来的声音有何变化?也可试着找出自己在可以发出声音的前提下,咬最多跟最少的位置。咬的位置因人而异,建议多试试,找出最适合自己的位置。 4.下含的部分,下巴尽量与竹片成90度,下巴尽量拉平。 如果你是新手,在看过以上原则之后,建议用以下的方法来试着发出声音。 将吹嘴、竹片加脖子装好,不加乐器。 依以上原则做好嘴型,将吹嘴包住,下唇仅施加一点压力。 不考虑是否能发出声音,对吹嘴吐气,并确定嘴型还是依照上列原则。 吐多一点气,试着发出声音,但没发出也没关系,确定嘴型还是依照上列原则。 吐气,并试着施加多一点压力(想着嘴巴把吹嘴束的比较紧一点),试着发出声音。 这时你应该已经可以发出声音了,如果还是有困难,检查竹片是否装好、是否置中,竹片与吹嘴的组合是否适当?   如果你是老手,以上的原则你都已经符合,可以想想口腔内的空间。我建议舌根的位置要试着贴近上颚,将吐气时气流通过口腔的空间所缩到最小,如此才能将气流的速度增加到最快,有效地用到所有的气。就好像水管喷出的水柱,若要喷远一点,就将管口的面积压小一点就可以了,同样的道理也可以应用在吹乐器上。

吹奏萨克斯风的呼吸技巧

Friday, 23 March 2018 by

呼吸?呼吸不就是這麼回是嘛!那個人不會呼吸?呼吸還有技巧? 事實上呼吸的確人人都會,可是演奏管樂器時就必須注意呼吸的技巧,如何控制呼吸、利用呼吸、保護呼吸器官不受傷害。呼吸分為「呼」與「吸」兩個步驟,「吸」就是吸氣,空氣經由口腔(鼻子)、氣管進入胸腔到達肺臟。「呼」就是吐氣,空氣從肺臟經由氣管到口腔(鼻子)吐出。所以,不管呼還是吸,空氣都是由肺部進出。講到這裡,你一定有個疑問,什麼叫做腹式呼吸法?難道可以把氣吸到肚子裡?那肺臟不是要破個大洞了? 腹式呼吸 我們先從一般的呼吸來看,下面左圖是一般人呼吸的示意圖。空氣不會平白無故的流進肺裡,必須經由特殊的運作讓空氣進出肺臟。吸氣時,胸腔向外擴張體積變大,這時壓力比外界小,所以空氣向內流;吐氣時,胸腔向內壓體積變小,這時壓力比外界大,空氣向外流。藉由胸腔的擴張與壓縮達到呼吸的動作,就是一般的胸腔呼吸。 腹式呼吸則如右圖,是靠橫隔膜的移動來達成。吸氣時,橫隔膜向下擴張使體積變大,這時壓力比外界小,所以空氣向內流。同時,因為橫隔膜下移造成腹部向外推出。吐氣時,橫隔膜向上壓體積變小,這時壓力比外界大,空氣向外流。同時也因為橫隔膜上移,腹部向內縮入。這就是為什麼使用腹式呼吸時,胸部不動而腹部可以看到起伏。   在這裡要說明的是,腹式呼吸與胸腔呼吸有時並不是那麼明顯區隔的。有些人用胸腔呼吸,可是肚子還是有些微起伏,有些人天生就用腹式呼吸,但胸腔也有些為的起伏。我們吹奏者要練的是使腹部的作用更大,胸腔的作用減少。   腹式呼吸的優點 所以腹式呼吸仍然是把空氣吸到胸腔的肺中,只是作用的機制不太一樣。那使用腹式呼吸有什麼好處,為什麼吹奏管樂器一定要使用腹式呼吸?它的好處整理如下: 1. 強度夠強     使用腹式呼吸時,可加上腹部(或稱丹田)的力量,所以推出來的氣流強度可以比較強。如果是一般呼吸法,肌肉強度不夠,也無法提供足夠的氣流強度。 2. 控制容易     吹奏樂器時,控制氣流的強度與穩定度是很重要的。腹式呼吸可以利用腹部的肌肉來控制,所以穩定度較高。需要強度變化時,也可以經由丹田力量來控制。但一般呼吸法使用胸腔的肌肉比較難控制,很難吹出穩定的氣流以及控制強度變化。 3. 保護呼吸器官     由於胸腔呼吸使用的肌肉強度比較沒有那麼強,在快速呼吸或者呼氣的氣量很大時,容易受傷。使用腹式呼吸法則因為丹田的肌肉較強,不會因此受傷。   練習方法 剛開始練習時必須把呼吸獨立出來練,不要一邊吹樂器一邊練習,那樣反而做不到。專心注意呼吸的每一個動作,練到可以自然的用腹式呼吸再上樂器會比較好。 首先吸氣時盡量保持胸腔不動, 丹田刻意向外頂。因為吸氣時,空氣進入體內一定要有個地方鼓起來,如果能保持胸腔不動,把腹部鼓起來,可以迫使橫隔膜下降,做到腹式呼吸。我說強迫是因為這時你可能還沒學會讓橫隔膜下降,肚子不會因為橫隔膜下降自然鼓起,所以要先有意識的強迫自己把肚子挺起來。這個步驟要注意維持胸部不動才能達成。吐氣時一樣維持胸部不動,強迫腹部內縮把氣推出。 如此反覆的練習,雖然是有意識的使腹部起伏,但練久了會越來越自然。等比較習慣之後,就可以在吹長音時同時練習呼吸,慢慢進步到吹曲子也可以使用。練到最後,連平常呼吸都使用腹式呼吸法。

每天一段萨克斯音乐二维码

Thursday, 22 March 2018 by

萨克斯知识二维码

Thursday, 22 March 2018 by

萨克斯风指法表

Thursday, 22 March 2018 by

萨克斯风的指法其实相当简单,跟小学生所学的直笛指法非常类似,所以学习非常容易。但是还要加上一些升降音的按键,所以看起来有点复杂。不过别害怕,看完以下的解说很容易可以找到按键位置。 首先要知道手指的正常位置,先把左手拇指放在乐器背面的拇指垫上,右手放在拇指钩下方(如图)。然后把左手的食指、中指、无名指放在乐器上方的三个白键上,右手的食指、中指、无名指放在乐器下方的三个白键上(如图) 。 其他的特殊按键解说如下,由指法表最上面的按键说起: R – 就是左手拇指所按的键,在乐器的背面(靠身体的那一面),主要控制高低八度。通常按下是高八度的音,而放开则是低八度的音。 P – 是在乐器左边三个键中位置最高的一个,用左手食指的第三节(最靠近手掌的那一节)来按,主要用在两点升Re这个音。   S – 左手食指正常位置是在第一个白色的按键上,S键则是比第一个白色键更高,同样用左手食指来按,主要用在两点Fa这个音。 N – 是在乐器左边三个键中位置最靠近身体的那个,用左手手掌来按,主要用在两点Re这个音。   H – 在第一个白键下方有个小一点的白键(有些乐器不是白色的键),用左手食指同时按第一个白键跟H键就是降Si。 M – 是在乐器左边三个键中最前方的就是M键,用左手中指来按,主要用在两点Fa这个音。 G – 左手小指控制四个键,最上面这个就是G键,主要用在升Sol这个音。 C – 左手小指控制的四个键中,最靠身体外侧的就是C键,主要用在低音升Do这个音。 B – 左手小指控制的四个键中,最靠身体内侧的就是B键,主要用在低音Si这个音。 A – 左手小指控制的四个键中,最靠下面的就是A键,主要用在低音降Si这个音。 L – 在乐器右侧有三个键,最上面的就是L键,按的时候右手拇指仍留在拇指钩下方,以拇指为圆心右手向上转,食指关节附近自然会撞到L键,这个键主要用在两点Mi这个音。 K – 在乐器右侧三个键中第二个就是K键,与L键按法一样,拇指位置不动,用食指去按。这个键主要用在吹Si Do快速变换时,按着Si的指法加上K键就会吹出Do的音。 J – 在乐器右侧三个键中最下面的就是J键,与K键按法一样,拇指位置不动,用食指去按。这个键主要用在吹La、升La快速变换时,按着La的指法加上J键就会吹出升La的音。 F – 在乐器下面三个白键旁边有两个键,上面的是#F键,下面的是F键,比较早期的型号没有#F键,近期的乐器两个键都有。F键主要用在吹Fa、升Fa快速变换时,按着Fa的指法加上F键就会吹出升Fa的音。#F键则是用在两点升Fa,按两点Fa的指法加上#F键就会吹出升Fa的音。 E – 右手小指控制两个键,上面这个就是E键,主要用在升Re这个音。 D – 右手小指控制两个键,下面这个就是D键,主要用在Do这个音。

关于萨克斯哨片的修整

Wednesday, 21 March 2018 by

如果哨片所采用芦苇的成熟情况不好,那么花费时间修整这样的哨片则没有什么意义。在这个问题上,下面列出的简单的测试方法可以节省你相当的时间与精力。 用拇指指甲按哨片的哨干。如果根本就按不进去,则说明芦苇发老和加工过头。如果感觉其柔软和很容易留下痕迹,则说明芦苇还太青。哨干上留下轻微的痕迹并感觉有弹性,则表明芦苇生长的年头合适,适于用来制作哨片。 也可以采用另一种极好的测试方法,即:识别“成熟弧”。 将哨片底部放入约一英寸深的水中浸泡几分钟,此时,如果是加工合适的芦苇,在哨干下面一点会形成一道暗色的条纹。此条纹应呈深橘红色。如果条纹是绿色或黄色的,或者根本就没有条纹,则说明芦苇还不适于调整,在重新测试之前还应放置一年或更长的时间。不要把它们轻易扔掉,因为经过适当的存放或调整后,它们或许会成为演奏者手中的“宠物”。 按上面所述方法浸湿哨片底端后,如果吹一下”肖片底端,哨面上会出现一些小的气泡。这些气泡不应太大或太多,否则,表示哨片透气性能超出了正常需要。然而,必须在此提醒注意的是,大型号的哨片比小些的哨片的气管要粗一点。最好选择那种哨片内气道不畅通,但气又并非被完全阻断的哨片。适量做些小测试将被实践诬明是有益的。这些测试工作仅适用于新的芦苇。修整萨克管哨片需要一些最基本的工具,它们是: 1.-块平板玻璃。玻璃大约4×6英寸见方,其边缘应该平滑,以免割伤手。 2、哨片修剪器。选择时要仔细,多走些地方,尽量购买最好的。切割的形状必须与演奏者采用笛头的顶端形状相匹配。如果在切割中出现任何参差不齐的毛边,则应拒绝采用这一修整器。去商店时最好带上几个旧哨片和自己使用的笛头,以便确定修整器切割的形状是否与它们匹配。 3、刮削或“雕刻”刀。在珠宝店里可以采购到这种刀r子,它有三面平直的刀刃,用回火钢制成,加工锋利的刀刃用于刮削。刀刃的形状可以防止将芦苇凿割成为半圆形。购置一把带有木柄的小三棱锉刀,能够用它制成令人满意的代用品。其各个面需,要手工在磨石上磨利抛光。 4、荷兰灯芯草。用于哨片的抛光和微妙的改动。在美国某些地区的小河边和沼泽般的湿软地头可以发现这种植物。荷兰灯芯草的销售价格相当低,如果是从管乐器商店购买,它的质量可以得到保证。 5、8 —0号砂纸。少量几张即可使用较长的时间。 6、单面刀片。 7.、指甲金刚砂板。如果H肖片适于演奏,应推迟对其所作的细微的调整工作,待芦苇经过“最初的适用期”以后,再对其做较为精细的平衡和调整。哨片经过最初的使用后,芦苇的特性会很快产生变化。在芦苇尚未经过适当的开始适用阶段前就对哨片进行修整,以后再要纠正哨片上出现的偏差可能就十分困难了。建议哨片在第一次的使用演奏期里,只使用较短的时间,然后将它搁置一天。第二天以至以后的几天中,每天试图稍微延长一点它的使用时间,直至感到芦苇的特性稳定为止。一般情况下,经过前面几天的演奏之后,哨片将变得稍软一点,但也并非一概如此。(有时它也可能变得更为坚挺!)解决哨片上出现的问题不应轻易听信他人的意见,因为对于每个人来说,都有一个需要反复试验的过程。而且在最初的尝试中,可能出现的错误最多。在长时期的学习中,可以学习到很多知识,然而,如果在学习的开始阶段就十分努力,并将其看作是整个学校学习中的组成部分,这样的学习者将获得良好的成绩。 如上面图l所示,对哨片的柔韧性和平衡性做初步的的测试,将哨片轻轻地按在拇指指甲上,并用指甲滑过哨片的顶端部位。然后,如图2所示,用食指检查两边的平衡情况。 哨片太软 首先做的事是剪短哨片,每次剪去非常小的一点,每次剪短后都要测试。修剪之前将哨片彻底浸湿,而且修剪的中心必须正确和适当。大多数修剪者备有擎持哨片的弹簧夹,但是,在某些情况下,必须使用手拿住哨片。如果使用手,当按下剪切柄时,必须要保证能够牢固地把握控制住哨片。实施这一步骤时,匆忙中经常招致哨片的损坏;多切去一点哨片顶端容易,再想补上却是不可能的事情。还应记住,即每一次剪切都造成哨面的缩短,因此从某种意义上讲,过了极限的切割是毫无用处的。一般来说,哨片能被成功修剪的限度大约在十六分之一英”寸之内。 哨片被切割之后,其顶端的两角应剪圆,顶端应按笛头的弯曲度进行调整。从事这一步骤时,采用金刚砂板,朝哨片的中心部位轻微地捋摩。假如这一部位的形状正常合适,会有助干改善平衡的完美性。如果削片硬度已合适,就不必进行上述所说的哨片顶端的修剪工作,只是在开始平衡调整之前,需要使哨片顶端与笛头相吻合。 哨片被连续长时间使用后,开始变得沉闷、缺乏活力,此时可以采取修剪的办法暂时改善一下哨片的状况,但是在一般情况下,芦苇已经丧失了许多它原来所具有的弹性,而且任何一种复原状态都不会维持多久时间。购置强度合适的哨片可以不必做基本的调整,并且节省大量的时间。 哨片太硬 哨片看起来过于坚硬可能是哨片的一边比另一边更坚硬些,这可能是买来的哨片仅有一边的软硬度符合要求的缘故。此种类型的哨片在吹奏时会感到吃力,因此应 对其做平衡调整。检查时,可以将笛头在口中转动,这样哨片将只有一边振动,然后转换到另一边。当两边几乎相同,但其硬度还过大时,应开始对哨片做一般性的调整。如果哨片有一边吹起来较为吃力,在做进一步的调整之前,应先对其做平衡处理。在强光源前观察哨片顶端,会查出应从何处进行刮薄处理。荷兰灯芯草是对哨片顶端和两边进行平衡处理的最佳物品。使用前,在水中浸润灯芯草的末端部位,直至其柔顺为止;然后将一端捏在一起,并使用剪刀或刀片将其切下。采用食指下面灯芯草平整的一端摩擦哨片,确保灯芯草的纤维质以正确的角度在哨片表面摩抚,请参阅下面图中所指示的位置。 荷兰灯芯草使用位置图 要朝哨片顶端的方向摩擦,但是,只要哨片顶端极靠近边缘的部位的厚度与先前一边的厚度相同,摩擦即可停止。平衡处理中,哨片刮薄的部分从顶端起大约是八分之五至八分之一英寸。从哨片中央至两边刻一标记,以免弄不清哨片的中心。哨片中心是支撑区的起点,所以应该尽量少触及它。在考虑调整这一部分之前,总是应该先对哨片进行正确的平衡处理。 经过平衡处理后的哨片如果还是太硬,可采用刻刀沿哨面两边轻轻刮削。假如这一方法还未奏效,可将哨面除去薄薄一层,但是,加工哨心表面时应十分轻巧。必须由哨片中央起逐渐地、平稳地从哨面两边朝哨片顶端刮削。如果在哨片中心出现轻微的疵点,此时的最佳选择就是将该哨片弃之不用——因为“心脏上的毛病”是致命的。

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