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无论你是刚拿到萨克斯,还是学习了一段时间了,都会遇到各种各样的“难点”,实际上,在以往的文章里就一些问题也做过不同程度的阐述。下面就大家曾经或正在或即将要遇到的几个普遍认为的“难点”跟大家说一说。 1. 萨克斯有12种指法“太难了” 不错,萨克斯是有十二种指法(无论你是五线谱还是简谱),这是跑不掉的。只是在五线谱中或简谱中的叫法不一样而已。 这十二种指法不是要求你一天都学会并记住,也不是规定你一年之内都学会或记住,甚至都没有人给你这个规定。所以不必跟它“较劲”。 一般情况下,先学萨克斯的本调(比如降E),半年后学一个它的关系调(比如降B),有这两个调在手,你几乎可以“吹遍天下所有曲”。随后由于跟伴奏的需要,再慢慢学其他几个常用指法。这对于我们广大的萨克斯业余爱好者来说,够用了。可参阅”中音萨克斯常用指法“口诀”(整洁版)”和”萨克斯的指法真的那么难吗?” 难么?一点都不难,就是个熟练过程。只是需要一步步来就行,不能急性子。 2. 把萨克斯吹好“太难了” 凡是说这个话的朋友,一般都是初学或者打基础阶段(1-2年之内),萨克斯就是一个乐器,没有什么神秘之处,它的音高全是由按键来决定了。咱所要练习的就是如何能把控好它。而这种把控程度(或者说是你与萨克斯的融合度)完全是根据你学习(吹奏)萨克斯的时间长短来决定的(当然由于每个人的情况不同,这个时间也不是固定的)。只要你保持兴趣,5年后,甚至10年后再看,这个问题就自然不存在了。 难么?肯定不难。说难,只是由于你吹的时间不够而已。 3. 把曲子吹好“太难了” 对于曲子的表现,决定于两个方面,你对萨克斯的把控度和你对曲子的理解度。这两者的完美结合才能有比较满意的结果,同样也是对你学习萨克斯时间长短的一种考量。 难么?不难。曲子的味道来源于细节的处理,只要功夫到家,这都不是问题。 4. 跟伴奏“太难了” 跟着伴奏吹萨克斯,是大家学习到一定阶段后必须会做的事情,不仅娱乐自己,而且也娱乐别人。但跟伴奏的最大问题就是要熟悉伴奏的节奏和旋律并且跟得上。这就要求你对这个调式的指法要熟悉,对这个曲子的原唱要熟悉,这样才能有较好的基础去跟着伴奏吹。这方面请看老师的文章“跟伴奏有困难?可以试试这个方法” 还难么?不难,只是因为你对原曲子的节奏和旋律不够熟悉而已。 5. 萨克斯吹出好音色来“太难了” 萨克斯的音色到底决定于什么?是萨克斯本身、笛头、哨片等这些硬件装备吗?不可否认,这些装备对于音色的影响的确是有的,但绝不是主要因素。主要因素还是在人,在你的功夫上。所以,当你要追求好的音色的时候,不要一昧地花很多银子去改良自己的装备,而是要踏踏实实地训练自己的基本功。萨克斯只要不是跑风漏气,就不会影响你这方面的练习。 音色主要是靠“气息控制”来实现的。因此,如何练好自己的气息,使得自己的气息强弱控制自如,尤其是在乐句甚至每个音符以及乐句之间或音符之间的顺利衔接上的灵活应用,这才是根本。有经验的朋友,即使拿着1000块钱的萨克斯,一样能吹出好的音色来。但如果你基本功不到位,你就是拿着几万块钱的装备,吹出来一样不好听。 还难么?不难,练好基本功即可。 6. 背谱“太难了” 脱谱去吹萨克斯,可以让自己有更多的精力用在曲子味道的表现方面。但前提就是要把曲子的谱子装在心中。谱不是“背”出来的,而是“唱”出来的。要想随着曲子能很容易地把谱子“背”出来,那就要平时把唱谱当成一项任务来完成。唱的多了,那种12345671的音就会在自己的记忆中形成“固定的音高”,这样即使遇到新的曲子,只要曲子一放,你就会随着曲子的旋律把相应的谱子唱出来了,个别的地方也许需要自己单独去背一下,但绝不是去“背”整个曲谱。这是一个长期训练和积累的过程,可能需要累计1年以上的训练时间。 难么?不难了吧?把唱谱唱成习惯就好了。 列出这些“难点”并加以说明,目的就是为了让大家树立一个正确的学习态度,寻找到正确的学习方法。学习萨克斯不能着急,你的萨技一定是跟你学习和吹奏的时间成正比的。“功到自然成”用在萨克斯的学习上是再准确不过的了。

为什么要参与罗林斯618预售?   参与罗林斯萨克斯预售有哪些好礼? 如何参与预售活动? 点击下方链接参与预售 罗林斯天猫旗舰店 卡洛兰天猫旗舰店 罗林斯京东专营店 罗林斯京东自营店 卡洛兰京东旗舰店 罗林斯乐器河北有限公司   概 述: 罗林斯乐器河北有限公司是一家以法国知名萨克斯品牌Rollinsax为主要产品的优质乐器营销企业,现已经成为法国罗林斯品牌的中国区域代理商和经销商。 企业简介: 罗林斯乐器河北有限公司是一家以进口高品质萨克斯等优质乐器产品为主要经营项目的企业,目前已成为法国知名萨克斯品牌——罗林斯的中国区域独家代理商和经销商。 自企业创立伊始,罗林斯乐器河北有限公司就树立了“恪守品质,塑造完美音质”的品质理念,严格把控萨克斯等乐器产品的品质审核,确保每一件流通到市场的罗林斯乐器都能拥有完美音质,为每一位客户创造良好的演奏体验和一流优越的视听效果。 在人才选择方面,罗林斯乐器河北有限公司坚持“知人善用,品德为先”的择选理念,并定期对企业人才和员工进行品质把控及个人素养等多方面培训,从而在全面提升员工自身价值的同时也同步提升了员工对产品品质的严苛审核标准,为乐器产品的高端品质提供了多重保障。 在注重品质和发展的同时,罗林斯乐器河北有限公司更注重交流和互进,于2016年举办了中国·少林国际萨克斯风罗林斯之夜,并赞助和参加了2016年上海会展、2016年北京会展、2017年交通大学音乐交流会等展示交流会,向与会各界人士及社会大众展现了源于法国的高品质萨克斯风采,也得到了社会各界人士的广泛认可与支持。 产品简介: Rollinsax(罗林斯),源于法国的萨克斯品牌。 Rollinsax(罗林斯)萨克斯由出身于国际知名萨克斯品牌法国selmer(塞尔玛)工厂的工艺大师FRND先生亲自把关设计,在传承法国selmer萨克斯的独特工艺和艺术灵魂的基础上,全面融入FRND先生对萨克斯的独特理念,锻造出一把把音色醇厚、苍劲有力的精品萨克斯。 Rollinsax(罗林斯)萨克斯以早期 Mark VI马克六原型和晚期Selmer Balanced Action(萨尔玛SBA)为原型,选取德国的上等黄铜并融入独特制作工艺,在台湾装配而成。 台湾作为当代音乐艺术品的聚集地,不仅具备了国际一流的萨克斯制作和装配工艺,更因其自身的运输便捷性和对接通畅性而直接减免了本应附加在产品自身价值上的多方关税和人工成本,让Rollisax萨克斯在具有高端品质的同时也具备了良好的价格优势,成为了我国国内市场上最具性价比值的萨克斯产品。 企业文化: 企业定位——高品质萨克斯及其他乐器营销企业。 企业愿景——努力成长为中国一流的乐器营销企业,为亿万国人送上更高品质的乐器,为社会大众创造更加卓越的视听享受。 企业发展理念——恪守品质观念,缔造完美音质。

视频简介 罗林斯新品高音萨克斯管研发完成

萨克斯学习方法有很多,掌握重点很关键,今天,我们一起来看看,萨克斯演奏中有哪些重要内容 呼吸方法 在管乐演奏方面,既要有足够的气息对演奏产生支撑,又要合乎人体构造,所以胸腹式呼吸法被广泛的认可和采用。 一般建议的方法是腹式法,与正常的呼吸法相同,只需在吸气时更多的把气息收到腹部(连带横隔膜下降使肺部空间扩大),呼出时腹部适当予以加压 (可对高音演奏起到支撑)。 哪种音色最好 这个问题可能是一千个人心中有一千个哈姆雷特。过去的乐队,包括弦乐在内皆都以明亮、尖锐的高音为最高指导原则,而有些音乐又需要暗淡,甚至沙哑的表达,其实作为一个演奏员,要能够驾驭各种音色才能够完成好不同类型的音乐,世界上没有“最好的音色”只有“最适合的音色”。 不同音乐风格的律动 古典音乐中3/4 与 2/4的第一拍为重拍,4/4时的第一,第三拍为重拍等等。但在实际演奏时,往往很多人忽视了这一点,没有重音的演奏让整个音乐节奏模糊,并且容易造成抢拍,甚至是是无节奏感。速度快时,跌跌撞撞无法平均稳重而行,注意重音会让你的演奏更加清晰。 渐强渐弱与音量的谬误 渐强渐弱是每个人在初学时老师就会强调的问题,但往往最常见的问题最容易被忽视。很多人的演奏中也很难捕捉到力度的变化,这是由于观众的感知是有限制的,作为演奏员来说,在舞台上的演奏张力及力度对比必须要比你实际上感受到的更夸张才可以。 音乐的大小声,不是绝对的,而是相对的。事实上任何乐曲都是由不断的渐强渐弱所组成,它们相互衔接,让音乐更丰富。 以上就是萨克斯学习的要点介绍,抓住要点勤加练习,我们才能在萨克斯学习中得到更好的提升,尤其希望初学者能加以重视,把自己的萨克斯演奏提高到更高的水平。

老师们经常会说,在器乐课基础训练中,应重视音准、节奏、速度、句法、演奏法等基本乐理、视唱练耳科目的基础训练。那么,具体要怎么做,才能真正有效地提高演奏水平呢? 加强节奏的训练 科学的使用节拍器,针对特别是附点、复附点、切分音、连续切分音及三、五、七等连音等一些复杂节奏的练习,开始速度要慢练,保证每个音符的准确与连贯,然后要把节奏和速度放在一起结合训练,可以由慢到快,还要注意乐思的表达,保持情绪、意境与作品吻和。 重视乐句的练习 弦乐常有换弓、连音、顿音、保持音等演奏法提示,但管乐一般很少提示,所以要严格按乐谱的标记来演奏。注意舌头和气息的轻重软硬程度。 许多初级演奏者很容易忽视乐句,使音乐表达不连贯、打破了作曲家原本的创作意图,从而失去音乐表现的魅力。 对乐曲的强弱力度处理 要提前读谱、理解作品的表达层次、线条布局,风格定位等,并在乐谱中做标识,不能任情绪的随意波动,要恰如其分地精准表达。许多人容易犯的错误是过分夸张情绪,给人一种虚伪不实、无病呻吟的状态。乐曲的强弱对比是通过力度来体现,强弱标记也只是相对的概念,既不要盲从也不要忽视,演奏时要做到强而不躁、弱而不虚。 手指训练要重视 手指训练目的是使每个手指都能独立、伸缩自如、配合灵活。通过练习曲让手指的关节、肌肉保持松弛、持久,并有弹性地运指手法,有些特殊技巧要和乐曲的风格、个性相适应。 把乐器学习训练与视唱练耳、乐理等基础课相结合,有助于音乐作品的深刻理解,也能尽情发挥演奏,使演奏水平得以真正的提高。

视频简介 《无心快语》罗林斯X10演奏

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装饰音虽然是旋律音的装饰,但这并不意味着它无关紧要,有许多音乐中的装饰音在演奏中起着修饰润色曲调的作用,对于塑造音乐形象十分重要。 用来装饰主要音符的某些特殊记号和小音符,叫装饰音或装饰音记号。装饰音有很多种,最常见的有倚音、波音、回旋音、颤音这四种。 倚音: 倚音有长倚音和短倚音两种。长倚音一般带有强声,它的演奏时值要算在主要音的时值内,如果主要音是单纯音符,那么长倚音占主要音一半的长度;如果主要音是附点音符,那么长倚音占主要音的三分之二。长倚音的标记法现在已经不用,但是演奏古典乐曲的时候还是要用这个奏法。 短倚音时值短暂,不带强声,它的时值被包含在被装饰的主要音的时值内,或主要音前面音符的时值内。 波音: 波音是主要音两次出现之间,加入短的辅助音而成。波音演奏时占主要音的时值,波音记号标记在主要音的上方。常见的有顺波音(上波音),逆波音(下波音),单波音,复波音。 回旋音: 回旋音是由四个或五个音组成的旋律型,常见的有顺回旋音和逆回旋音两种。回旋音记号可以记在音符上,也可以记在两个音符之间。回旋音记号的上方和下方还可以加变音记号。 颤音: 颤音是由主要音和其相邻音快速交替而形成的一种装饰音。颤音的演奏主要有三种情况:由主要音开始,由上方助音开始,由下方助音开始。 演奏装饰音时会犯的错误有哪些? 1在寻找装饰音的时间时,通过向后推挤装饰音所装饰的主音以及整个小节的方法,从而制造出装饰音所在的空间,尽管这样做没有占据装饰音前后的时间,但是等于在乐曲中插入了新的小节。 2占据了主音的时值,主音明明1拍,演奏了装饰音后剩了半拍,装饰音所修饰的音,是这一组音符中所强调的,为了寻找装饰音的空间而牺牲被修饰的主音,是一种本末倒置的做法。 3为了不占时值,而演奏的很快,同样是八分音符,装饰音长度比正拍短上一大半。 出现以上三种错误的原因是相同的:错误的理解了所谓装饰音不占时值的特点,想通过插入、压缩主音以及快速掠过的方式来达到目的,没有理解装饰音的作用。 综上,比较正确的演奏方法是,牺牲装饰音前面音的时值,偷走前音的尾巴,从听觉上,一个音的音头比音尾更重要,也更敏感,因此为了修饰音头,自然的缩短前音的音尾,不会带来听觉上的不舒服,时值减少的事实会在装饰音的光环下变得几乎不被注意到,即:(前音装饰音)+主音。

乐感是指对音乐的感知,这在音乐教育中是非常重要的内容。有了灵敏和丰富的乐感,会使你对音乐有更细腻的感受;如果你耳闻仙乐却无动于衷,那就是缺乏乐感的表现了。 你的乐感有多好呢?快来自测看看! 第一级 具有细微而灵敏的音准感。又称乐律感,也包括细微的装饰音的微律。 获取难度:1颗星 第二级 具有准确而稳定的节拍感。包括对不同节拍的辨别力和特殊重音变化中的原有节拍的记忆力。 获取难度:1星半 第三级 具有多变而灵活的“力速感”。包括力度与速度的转折、过渡和变化。 获取难度:2颗星 第四级 具有复杂和复合的节奏感。包括旋律线条及多声部乐曲中多种节奏形态。 获取难度:3颗星 第五级 具有单一而混合的“音色感”。包括中西各类乐器,特别是混合音色的辨别。 获取难度:3颗星 第六级 具有明确的调性感。大小调、民族调式等多调性的认辨能力。 获取难度:3颗星 第七级 具有复杂及内在的和声感。包括音响中的和声辨别和感知、头脑中的内在和声音响感,更包括和弦的结构及其变化及快速变换时辨别能力。 获取难度:3颗星 第八级 对音乐作品有整体及局部的结构感。包括句式、段式、附加乐句及乐段等。 获取难度:4颗星 第九级 对音乐有生动和丰富的形象感。包括声态、形态、动态、静态、色光态、空间态、时间态等。 获取难度:4星半 第十级 对音乐有感性及意境的想象感。包括情绪、气氛、气质、性格、环境感、甚至有再造想象等等。 获取难度:5颗星 学音乐的路是一条不断攀登,越爬越高,越行越远的路,良好的乐感。在音乐进阶之路上不可或缺,你的乐感是几级?

在跟大家的不断交流学习过程中,会遇到各种各样的问题。朋友们也是会在第一时间提出来。我想就几个大家比较关心的主要问题谈一下自己的看法。有不对之处,请指正。  1. 气不够用的问题 气不够用,可以说是所有练习萨克斯新手都会遇到的问题。这个部分年龄大小。年轻人或者身体好的人可以在比较短的时间内把气息练出来(比如3个月左右),而岁数比较大的朋友们就需要比较长的时间了。 大部分的朋友们学习萨克斯都是“半路出家”,以前玩过吹奏乐器的还好说,很多人是以前从没摸过乐器,上来就直接学习萨克斯这种需要“大量气息”的乐器。因此,气息的控制也就没有任何的基础。 值得引起大家注意的是,气息的训练是一个长期的过程,不能急于求成。无论是大家练习长音,还是吹奏曲子里的较长的音阶,都是需要大量的气息的。尤其是一些老年朋友有高血压或心肺功能不是很好的,更要注意,千万别“强迫”自己一定要一口气吹多长时间,一开始能吹多长就吹多长,不要让自己有那种“缺氧”的“头晕脑胀”的感觉。遇上一个长音,一口气吹不下来的,就两口气(先第一口气吹完,节拍最后再轻点一下这个音即可,这也是一种萨克斯的技巧呢,还能给人一种“时髦”吹法的感觉)。 还要说的是,千万别听一些“专家”的所谓专业方法来强制训练自己的气息,那些只适合年轻的专业人员。咱毕竟年岁大了,咱不是专业的,学习萨克斯就是为了一个乐呵,弄巧成拙就不好了。 2. 换气问题 换气(实际上是吸气)是大家在吹曲子时候的经常性动作。多长时间换气,在哪里换气,这个没有统一的规定。只要你换的够快,不会影响曲子的完整性和流畅性即可。吸气时嘴不离开笛头,“一咧嘴”,快速从嘴角吸气即可。也不是非要一口气把一句吹完再换气,可以在中间你认为任何稍有间隙的地方(比如按曲子的小节来分)都可以是你换气的地方。比如你可以每两小节就吸气一下,原则就是不要让自己有任何不舒服的感觉。 有人曾建议嘴型不动,用鼻子吸气。老师根据自己的经验,尽管我的鼻孔够大,但在吹奏时,还是用嘴来吸气比较痛快。这种换气方法在冬天要注意一点,若外面天气很冷时,你这样反复快速不断地吸入外面的“冷气”,有可能引起你的肠胃不适。所以冬天还是要在比较暖和的环境吹萨比较好。 3. 关于姿势 看过很多大家吹萨的视频,有站着的,有坐着的,拿萨克斯的姿势也是五花八门。出现问题最大的就是弯腰和低头。这个要引起注意,长期这样下去会影响到大家脊椎的健康。现在有各种萨克斯背带,相比较来说,那种肩背的就要比挂脖子的背带要好很多,不会把萨克斯的所有重量都放在脖子上。 正确的姿势是正常站立,身体不弯曲,眼睛平视,把萨克斯高度调到合适位置,左手轻握,右手用大拇指(指托)轻轻推开使萨克斯的笛头顺畅自然进入嘴里。这样不仅气息顺畅,而且还好看。慢慢养成这样正确的习惯。 一些朋友也反映一开始练萨的时候,手指疼,肿胀,或者什么关节部位酸疼等等,都是由于不正确的姿势造成的,特别是当萨克斯脖带的高度太低的时候,右手不得不还要起到把萨克斯往上举(或托)的作用,一时半会儿行,时间一长,右手大拇指非疼不可。 还有的一开始就由于不正确的姿势,搞得身体很多部位不舒服。 如果有任何不舒服的感觉,就必须停下来休息。千万别“虐待和强迫”自己。等完全恢复好了之后再吹,并且多到网上看看有关吹萨克斯的注意事项。 再强调一次,广大的萨克斯爱好者玩萨克斯,就是为开心,开心就能让我们更加的省心健康,就能长寿。如果方法不当,不能根据自己的身体状况合理地进行调整和学习,就起反作用了。

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